martes, 27 de noviembre de 2012

Books from the Crypt #9: La Tienda

Título: La Tienda
Título original: Needful Things
Autor: Stephen King
Año: 1991
Género: Terror
Sinopsis:
Una presencia maligna pretende sembrar el caos en todo el pueblo de Castle Rock.
Leland Gaunt abre una nueva tienda en Castle Rock llamada Cosas Necesarias. Todo el que entra en el establecimiento encuentra algún objeto que hace realidad sus sueños, por lo que Gaunt, al cerrar los tratos, siempre pide algo a cambio a los clientes. Estos «favores» empiezan a descontrolarse y, al poco tiempo, el pueblo entero está envuelto en una batalla, con varias muertes incluidas. El sheriff Alan Pangborn es el único que sospecha de Gaunt como instigador en la sombra de los crecientes sucesos violentos que están asolando a Castle Rock.

Crítica:
Stephen King demuestra que es uno de los grandes nombres de la literatura de terror en esta magnífica novela con la que pone fin a la serie de títulos ambientados en el pueblo de Castle Rock.
Como es habitual en los libros largos de King (y este no es una excepción), el autor de Maine se explaya a gusto en la narración y nos cuenta con pelos y señales la vida y milagros de los diferentes personajes que van cobrando protagonismo a lo largo de la historia, para encauzarnos poco a poco en una trama absorbente, con un magnífico desarrollo y que acaba por enganchar al lector.
Lo que al principio se muestra como una tranquila población rural de Nueva Inglaterra, un casi idílico pueblecito con sus costumbres arraigadas y tradiciones, así como sus protocolos sociales no escritos que marcan la vida en el mismo, se va transfigurando en algo muy distinto con la llegada de Leland Gaunt y su curiosa tienda.
Los lectores habituales de este escritor reconocerán diversos clichés típicos de sus obras, además de algunas referencias a anteriores novelas ambientadas en este mismo pueblo. La maestría con la que están metidas estas notas permite que el lector que se acerque por primera vez a la obra de este escritor o que no haya leído las novelas anteriores de Castle Rock no se sienta desplazado, lo cual es de agradecer. Sin embargo, hay un punto que considero negativo desde mi propia perspectiva. Y es debido al desenlace de la novela. Éste es sumamente correcto, y marca un fin de ciclo con un cierre perfecto de la narración, pero en la forma en como va dando los coletazos finales de la trama, King se apoya en algunos estereotipos que, a mi parecer, le restan un punto de calidad final que podría haber dado el toque magistral al desenlace.
Por lo demás, una novela muy buena y recomendable para los aficionados al género y a este escritor.

lunes, 26 de noviembre de 2012

Yo, Morlock #18: Cataluña ha hablado

Cataluña ha hablado, y este pasado 25 de Noviembre de 2012 ha dejado claro su postura. Contra el manifiesto radicalismo soberanista adoptado por Artur Mas como caballo de batalla, el pueblo catalán ha tomado medidas que, aunque en algunos casos resulten sorprendentes, no lo son del todo tras un somero análisis.

CiU siempre ha sido un partido de derechas que nunca ha tenido intenciones soberanistas, ni las ha planteado. Siempre ha optado por permanecer unido a España aunque actuando como piedra angular para mejorar la posición de Cataluña en la medida que ne ello favorece a los intereses del partido. Sin embargo, ante el clamor popular soberanista, Mas optó por una arriesgada jugada y, pese a sus medidas económicas de austeridad y arrastrar algunos escándalos, en una clara acción populista, trató de alinearse con las facciones independentistas. Esto, teniendo en cuenta la trayectoria política de su partido, podía parecer una buena forma de presionar a Rajoy, siendo Cataluña uno de los pesos pesados de España junto con el País Vasco. Y puesto que estos dos gigantes económicos son de caracter soberanista, un referendum de independencia podría ser una poderosa arma con la que poner en su sitio al gobierno nacional del PP.

Pero claro, los que realmente veían una opción viable y consistente con su trayectoria en el soberanismo y la indepencia ha sido ERC, gran beneficiada en estas elecciones. De hecho, toda la propaganda monotemática de CiU en torno a la independencia ha actuado como un revulstivo que ha expulsado a los votantes más moderados, quienes han hecho crecer al PP en Cataluña y han dado nuevos aires a ERC, que se alza como segunda fuerza política de la comunidad. Pero por muchos aires triunfalistas que se vean en los titulares de los medios de comunicación y prensa afines a la derecha, conocidos y reconocidos por sus triunfalismos, movimientos de manipulación informativa y falta de independencia, no hay que olvidar que el Partido Popular ostenta el rango de 4ª fuerza política en la comunidad. Sí, es una posición que le permite tener entrar en el juego político de la gobernabilidad, pero no es la posición definitiva que tanto pregonan.

La pelota está en el tejado de Artur Mas, quien debe decidir y marcar cual será la línea política que va a marcar la presente legislatura naciente. ¿Se decantará por ser fiel a su campaña política y pactará (un tanto contra natura) con ERC? Esto le obligaría a replantearse sus medidas de austeridad e inicializar el proceso del soberanismo, con un proximo referendum consultivo para conocer la opinión de la ciudadanía. Por otro lado, CiU puede volver al redil de la derecha y aliarse con el PP para mantener sus políticas de recortes. Esto supondría un giro de 180º con respecto a su monotemática campaña electoral y su vuelco populista, lo que levantaría las iras de los ciudadanos que han optado por el movimiento soberanista. Además, daría carta blanca a Mas para seguir ahogando al pueblo catalán y le impediría cualquier medida de presión hacia el gobierno de Rajoy, ya que sus socios del PP catalán le mantendrían controlado al respecto.

En resúmen, tan sólo podemos afirmar que el pueblo catalán ha hablado, y se ha decantado por la soberanía antes que por mantenerse en el actual sistema que tanto daño les está causando. ¿Respetarán los políticos las proclamas realizadas durante su campaña y se formara una coalición soberanista? ¿O Mas agachará la testuz y rendirá pleitesía al PP para servirle fielmente durante 4 años que le convertirán en una figura menospreciada y odiada en Cataluña? Sea cual sea su decisión, debe tener en cuenta que puede estar hipotecando el futuro de su formación política con todas las consecuencias que ello conlleva.

sábado, 24 de noviembre de 2012

Mirmidonia


Mirmidonia es una tienda on line especializada en juegos de tablero, merchandising, juegos de estrategia y de miniaturas, etc.

Surgida como un proyecto empresarial emprendedor obra de dos jovenes alicantinos, está destinada no sólo al fan habitual de estos artículos, sino también a cualquiera que desee iniciarse en estas aficiones. Con su amplo stock y variedad de productos, tiene también interesantes ofertas, packs y una atención personalizada combinada con una gran profesionalidad. Esta tienda ofrece todas las ventajas del comercio on line con las de la tienda habitual en la que puedes hacer tus adquisiciones tratando personalmente con el vendedor.

De forma adicional, pone también a disposición de los clientes y demás interesados en este mundillo, un blog donde informar sobre novedades o donde publicar artículos sobre juegos y otros intereses. En resúmen, Mirmidonia es una interesante novedad en el que podría parecer un mercado saturado, pero que, con su frescura y trato personalizado, además de apertura de horizontes, supone un soplo de aire fresco.

lunes, 19 de noviembre de 2012

Book from the Crypt #8: Neonomicón

Título: Neonomicón
Título original: Allan Moore's The Courtyard nº's 1-2 y Neonomicón nº's 1-4
Autor: Alan Moore (guión), Jacen Burrows (dibujo).
Año: 2003 y  2010-2011
Género: Terror
Sinopsis:
Un relato de horror psicológico a cargo del más aclamado escritor de la industria del cómic. Alan Moore presenta a Aldo Sax, un agente del FBI que tiene una impecable hoja de servicios. Sus legendarias habilidades serán puestas a prueba en el que puede ser el caso más confuso de su carrera. Una serie de desmembramientos apuntan al más inesperado de los sospechosos. Las pistas conducen hasta un lugar… ¿Qué es, en realidad, El Patio?

Crítica:
Este comic fue creado por Alan Moore por dos sencillas razones: la primera era pagar impuestos atrasados y la segunda y menos prosaica, es que Moore deseaba escribir una obra de terror moderno basada en la obra lovecraftiana metiendo sin censura y con gran detalle todos los detalles referentes al sexo que Lovecraft disgregaba en su obra de forma censurada y haciendo gala de su peculiar creatividad y expresión para insinuar más que mostrar.
Bien, Neonomicón no es un comic de sangre, sexo y tentáculos, aunque si que hay presencia de estos elementos. Se trata de una historia de horror psicológico con múltiples referencias a la obra de Lovecraft y los Mitos de Cthulhu narrada en dos partes.
La primera, The Courtyard, es una versión policíaca del poema homónimo del Maestro de Providence, en la que Aldo Sax, un agente del FBI especializado en resolver casos extraños, investiga una serie de asesinatos en serie cometidos por individuos sin ninguna relación aparente y sin antecedentes de violencia. Llevado de una manera muy correcta y demostrando la maestría de Moore en estas lides, el argumento acompaña al lector que se va introduciento en la trama con placer hasta la llegada de un despertar lovecraftiano que permite al guionista inglés una explosión de imaginería ctuthuliana que da paso al desenlace de esta primera obra. En resúmen: interesante, absorbente, pero, finalmente desconcertante.
La segunda parte, Neonomicón, es la continuación directa de la primera. Moore nos guía con la continuación de las pesquisas iniciadas por Sax en la primera entrega de esta obra, esta vez de mano de otros dos agentes del FBI que tratan de desvelar el intrincando puzzle y desvelar un enigma que hunde sus raíces en la obra lovecraftiana. Aquí es cuando Moore profundiza en la temática sexual con escenas muy explícitas y un curioso desarrollo que lleva a un desconcertante desenlace (otra vez).
En cojunto, la obra, publicada en un tomo recopilatorio (aunque The Courtyard fue publicado en España, ahora vuelve reeditado junto con su continuación), es una interesante muestra del trabajo de Moore y su particular genialidad/locura con respecto a su visión del horror y la cosmología de los Mitos de Cthulhu creada por Lovecraft.
Para los aficionados a la literatura lovecraftiana y los Mitos, este comic representa una aproximación diferente, desconcertante en cuanto a su forma de presentar los conceptos desarrollados por Moore, pero con una excelente presentación visual por cortesía de Jacen Burrows. Hay que tener en cuenta que no es un comic para aquellos que no gusten del terror, de la obra lovecraftiana y, por supuesto, aquellos que sean de estómago sensible. Ciertamente, Neonomicón no deja indiferente al lector. Puede causar estupor, repugnancia, rechazo, atracción, pero no pasará de largo sin causar impresión a aquel que decida leerlo.

sábado, 17 de noviembre de 2012

Necrófagos en la mitología, la fantasía y el terror

La mitología
La necrofagia es la práctica de devorar cadáveres recientes, práctica habitual en la naturaleza llevada a cabo por animales carroñeros principalmente y que puede ir asociada al canibalismo. Pero en la mitología y la fantasía, un necrófago es algo “diferente”. En la mitología árabe e hindú, el necrófago o ghul es un demonio nocturno que acecha en los cementerios para devorar los cadáveres recientes. Se mueve entre las sombras y la oscuridad para desenterrar los cuerpos de sus sepulcros y alimentarse de ellos. También acecha en el desierto a los viajeros solitarios o que puedan representar una pieza fácil. Para ello se disfraza y hace uso de ilusiones para atraer a su presa, normalmente adoptando la apariencia de una bella mujer indefensa y necesitada de ayuda. Aunque su capacidad para alterar su físico es limitada, ya que nunca puede cambiar la naturaleza de sus pies, que son cascos o pezuñas. Su verdadera apariencia es variable. Se le ha descrito con rasgos de hiena u otros depredadores del desierto, o incluso con apariencia de avestruz, pero siempre es un ser monstruoso y contrahecho.

La fantasía y el terror 
Aunque no es una criatura especialmente llamativa, espectacular o con tintes románticos como otros tipos de no-muertos (zombis, esqueletos, liches, fantasmas, vampiros, etc.), el necrófago también ha tenido su papel en la fantasía, pero en menor medida. Su aparición suele ser como seres menores, más peligrosos por su número que de forma individual y/o sometidos al dominio de algún no-muerto, nigromante o señor oscuro poderoso, formando parte de su servidumbre o huestes. Una característica que se le suele aplicar a estos seres, suele ser el hecho de que sus garras poseen algún tipo de toxina venenosa que infecta a sus víctimas, paralizándolas o dañándolas. Un buen ejemplo de esto es el caso del necrófago en Dungeons & Dragons o Warhammer, en donde esta criatura se ciñe perfectamente a la descripción dada.

En el campo del terror, vale la pena destacar la aparición de los necrófagos en la obra de H. P. Lovecrat y Clark Ashton Smith, donde estos seres aparecen con el nombre de gules en castellano y ghouls en inglés.

Los gules son criaturas que moran en túneles bajo los cementerios, tanto en las Tierras del Sueño como en el mundo de la vigilia. Son fácilmente identificables por sus rasgos caninos, pezuñas en los pies, piel gomosa, olor a moho y tumba y repugnantes costumbres. Sus túneles se extienden bajo los cementerios de todo el mundo, donde recogen sus presas y las llevan a las Tierras del Sueño para devorarlas, arrojando los restos al valle de Pnath.

La organización social de estas criaturas es bastante escasa y anárquica, siendo sus líderes ocasionales individuos a los que respetan y deciden seguir. En las Tierras del Sueño se han aliado con los ángeles descarnados (nightgaunts), que les sirven como transporte cuando necesitan desplazarse más allá de sus túneles. Aunque a veces hagan pactos con Primigenios como Nyoghta o Mordiggian, como especie no sirven a ningun señor y viven libres y sin ataduras. Sin embargo han surgido dos corrientes entre los gules: los Tradicionalistas que adoran a Mordiggian y siguen las costumbres de robar en las tumbas y los Renegados, que prefieren dedicarse a la emoción de la caza, raptando seres vivos para matarlos y devorarlos.

No son hostiles con los humanos que hayan tomado contacto con ellos y hayan aprendido su lengua de gimoteos y balbuceos, o que porten un ankh, símbolo que respetan y puede ser utilizado a modo de salvoconducto o bandera blanca para cruzar territorio gul o contactar con ellos. Pero pueden responder con dureza contra aquellos que se interpongan en sus asuntos.

La relación entre gules y humanos es estrecha, hasta el punto de que un humano puede transformarse en gul si sigue su dieta y comienza a vivir entre ellos. Además, en ocasiones estos demonios necrófagos también raptan a niños humanos y los cambian por una de sus crias.

Ghûl, Gul y Ghoul 
La palabra ghûl es un termino árabe que puede traducirse como demonio y que se usa para nombrar a los espíritus malignos necrófagos que pueden encontrarse en las mil y una noches y diversas leyendas y relatos de la mitología árabe e hindú, como se indica más arriba. Este termino se traduce al ingles como ghoul, que es la denominación original que tanto H.P. Lovecraft como Clark Ashton Smith dieron a sus necrófagos, y que puede traducirse de forma poco apropiada como “vampiro”. La palabra inglesa, ghoul, al traducirse al castellano queda como gul, popularizada en las traducciones de los relatos de los escritores antes mencionados y que se usa para designar a los necrófagos. Sin embargo, el termino inglés, ghoul, que debería referirse a seres de naturaleza necrófaga y monstruosa o demoníaca ya que los ghûl árabes son demonios, ha sufrido interpretaciones confusas en su significado, como ya se ha mencionado antes. Quizá la más destacable sea la que se produjo en el juego de rol Vampiro: La Mascarada, donde se usaba para describir a los siervos humanos de los vampiros a los que se había vinculado a sus amos dándoles de beber su propia sangre pero sin convertirlos. Esto les producía una adicción que los vinculaba indefectiblemente a sus señores no-muertos.

martes, 13 de noviembre de 2012

Viernes 13, Martes 13

Viernes 13, un día de mala suerte
En el calendario los viernes día 13 del mes son considerados nefastos y de mal agüero en las culturas anglosajonas. En otras naciones, este significado es achacado a otros días de la semana (martes 13, por ejemplo), pero el número sito entre el 12 y el 14 siempre ha sido visto con bastante mala espina. Pero... ¿por qué el 13?

Desde la antigüedad el número 13 ha sido mal visto. Según la tradición cristiana, en la Última Cena participaron los doce apóstoles y Jesús, el comensal número 13 fue el que falleció. Por otro lado la cábala menciona trece espíritus malignos y según una leyenda nórdica, en una cena de los dioses en Valhalla, Loki, el dios de las mentiras y el engaño era el invitado número 13. Por otro lado, en el Apocalípsis bíblico el capítulo 13 corresponde al anticristo y la bestia. Además, en el Tarot, la carta de la Muerte tiene el número 13.

La historia del viernes 13
Según los registros, un viernes 13 de octubre de 1307, bajo las órdenes del Rey Felipe IV de Francia, un grupo de los llamados Caballeros Templarios, fue capturado y llevado a la Santa Inquisición para ser juzgado y condenado por diversos crímenes en contra de la cristiandad. En ese tiempo, los caballeros Templarios poseían una gran fortuna, eran los principales prestamistas y acreedores en muchas regiones de Europa, en especial de Francia. Es más, se dice que el propio Felipe IV, tenía una gran deuda con esta orden y que por ello decidió capturarlos y acusarlos ante el Vaticano por diversos cargos, entre ellos el de herejía, sodomía y de orinar y escupir en la cruz. Los templarios al ser capturados fueron condenados a la hoguera, bajo la autorización del Papa Clemente V, de quienes muchos culpan de no haber llevado un proceso justo. Al parecer, una muestra clara de la trascendencia de este grupo religioso es sin lugar a dudas, la sensación que dejó en gran parte de Europa la fecha de su captura que propició luego su sentencia y eliminación. Haciendo así que el día viernes 13, fuera más que la fecha de un evento histórico específico, para ser un símbolo del terror y la mala fortuna.

La historia del martes 13
Por su parte, la combinación con el día Martes tiene su origen a finales de la Edad Media. El martes 29 de mayo de 1453 cayó la ciudad de Constantinopla. Según parece, el Papa y las Repúblicas de Venecia y Génova enviaron una flotilla de ayuda a la ciudad sitiada, pero ésta cacería antes de que llegaran. Cuando la flota de socorro iba a entrar por el estrecho de los Dardanelos, se cruzaron con unos pocos barcos de refugiados que huían de la ciudad conquistada; al preguntar cuándo había caído, éstos respondieron que el Martes. La caída de Constantinopla supuso un profundo trauma para las potencias cristianas, y el día de su caída, el Martes, asociado además al dios de la guerra pagano, pasó a considerarse de mala suerte. Martes es una palabra que desciende del nombre del planeta Marte, que en la Edad Media lo llamaban "el pequeño maléfico" y que significa voluntad, energía, tensión y agresividad. Marte, ( o Ares según la mitología griega), es el dios de la guerra, por lo cual el día martes está regido por el planeta rojo, el de la destrucción, la sangre y la violencia. Además, la leyenda dice que un día martes 13 se produjo la confusión de lenguas en la Torre de Babel.

martes, 6 de noviembre de 2012

Book from the Crypt #7: La torre prohibida

Título: La torre prohibida
Autores: Ángel Gutierrez y David Zurdo
Año: 2012
Género: Thriller sobrenatural
Sinopsis:
Tras sufrir un accidente que ecasi acaba con su vida y que le ha provocado una pérdida total de la memoria, Jack Winger ingresa en una clínica de reposo para recuperarse de las graves secuelas. Allí le explicarán que era periodista de sucesos, que nadie le ha visitado en el hospital y que todos los internos padecen amnesia. Lo que nadie le contará es que todos los enfermos sufren pesadillas recurrentes, sueños terribles que se repiten cada noche. Ni que a veces el enfermero jefe se lleva a un interno al bosque pero vuelve solo, ni que existe una torre cuya puerta permanece oculta y a la que no les está permitido entrar...
Con la ayuda de Julia, una joven paciente cuya pesadilla es, si cabe, más terrible que la suya, Jack descubrirá que hay lugares en los que es mejor no internarse, y que algunos secretos deberían permanecer ocultos para siempre.

Crítica:
De estos dos autores ya hice la crítica de otra de sus novelas que me dejó un regusto amargo. Sin embargo, y bajo la recomendación de Victor de HoryWargames, decidí darle una oportunidad a esta obra galardonada con el Premio Minotauro 2012. A primera vista nos hallamos con un thriller de terror sin ningún elemento sobrenatural a la vista y donde se narran dos historias paralelas: la estancia de Jack Winger en la clínica y los acontecimientos que le llevan a acabar por ingresar en la misma.
Ambas historias se van desarrollando sin introducir elementos de misterio, pero poco a poco se va desarrollando una trama bastante interesante y que, pese a abusar de algunos clichés que ya repitieron en su anterior obra que ya reseñé, hacen una novela que engancha y no defrauda.  Sinceramente he de afirmar que he quedado gratamente sorprendido, pues, pese al uso de clichés y algunos recursos más propios de un fast food literario, la novela es consistente y deja buen sabor de boca. Sin embargo, para el lector atento hay algunas pistas que te van poniendo alerta sobre lo que realmente está sucediendo. Pero estas pistas son sutiles y requieren una atenta observación por ser, principalmente, referenciales. Pese a todo, hacia la mitad del libro, ya se puede intuir por donde van los tiros, y, cuando finalmente se llega al desenlace en donde se descubre toda la trama, se queda un buen sabor de boca. Por supuesto, existe el sentir que a veces el libro resulta algo tramposo, pero resulta en una lectura provechosa y un desarrollo interesante y bien aprovechado.

jueves, 1 de noviembre de 2012

Día de los Muertos


El Día de los Muertos es una celebración mexicana de orígen prehispánico en la que se honra a los difuntos durante los días 1 y 2 de noviembre, coincidiendo con las festividades católicas del Día de los Fieles Difuntos y Todos los Santos. Declarada por la Unesco como Patrimonio de la Humanidad, esta fiesta se celebra en centroamérica y en las zonas de Estados Unidos con importantes comunidades mexicanas.

Los orígenes de esta celebración son anteriores a la llegada de los españoles, ya que hay resgistros de que los Mexica, Maya, Purépecha, Náhuatl y totonaca realizaban festividades en honor de los fallecidos. Desde hace más de 3.000 años estos pueblos practicaban rituales para celebrar la vida de los ancestros, durante los cuales era común el conservar y exhibir los cráneos de los difuntos a modo de trofeos y para su uso durante estas celebraciones de muerte y resurrección.

El mundo de los muertos de los antiguos mexicanos
Para los antiguos mexicanos la muerte no tenía las connotaciones morales de Cielo e Infierno predicados por la Iglesia Católica, pues el destino de cada hombre tras su fallecimiento estába relacionado con la manera de morir y no con su actuación en vida. Debido a ello había varios destinos a los que el hombre podía acceder:
  • El Tlalocan, o paraíso de Tlaloc, dios de la lluvia. Es el mundo de los muertos a los que iban los fallecidos relacionados con el agua: ahogados, muertos por efecto de un rayo o por enfermedades (como la gota, la sarna, la hidropesia o bubas) y niños sacrificados al dios. El Tlalocan era un lugar de reposo y abundancia.
  • El Omeyocan, o paraíso del Sol, dirigido por el dios Huitzilopochtli, el dios de la guerra. Era el lugar destinado para los caídos en combate, prisioneros sacrificados y mujeres muertas durante el parto. Estas últimas tenían este destino porque se consideraba que habían fallecido en una gran batalla, parir, por lo que eran enterradas en el patio del palacio para que acompañaran al sol durante todo su recorrido diurno. Habitar el Omeyocan se consideraba un gran privilegio, por lo que las muertes de las mujeres que iban a él iban acompañadas de tristeza y gran alegría ya que iban a ser compañeras del sol como recompensa por su valentía. El Omeyocan era un lugar de gozo permanente, en el que se festejaba al sol y se le acompañaba con música, cantos y bailes. Los muertos que iban al Omeyocan, después de cuatro años, volvían al mundo, convertidos en aves de plumas multicolores y hermosas.
  • El Mictlan, destinado a los que fallecían por causas naturales. Habitado por Mictlantecuhtli y Mictacacíhuatl, señor y señora de la muerte, era un sitio muy oscuro del que no se podía salir. Para llegar hasta él, las almas tenían que hacer un largo y tortuoso viaje de cuatro años hasta que llegaban al Chignahuamictlán, lugar donde descansaban o desaparecían las almas de los muertos. Para recorrer este camino, el difunto era enterrado con un perro, el cual le ayudaría a cruzar un río y llegar ante Mictlantecuhtli, a quien debía entregar, como ofrenda, atados de teas y cañas de perfume, algodón (ixcátl), hilos colorados y mantas. Quienes iban al Mictlán recibían, como ofrenda, cuatro flechas y cuatro teas atadas con hilo de algodón.
  • Chichihuacuauhco era el paraíso de los niños muertos, donde se encontraba un árbol que goteaba leche y les alimentaba. os niños que llegaban aquí volverían a la tierra cuando se destruyese la raza que la habitaba. De esta forma, de la muerte renacería la vida.
Calaveritas
  • Rimas: También llamadas Calaveras, son epitafios humorísticos de caracter satírico sobre personas que aun siguen vivas y en los que la muerte (personificada) bromea con ellos. Es una forma de hacer crítica social y sobre personajes públicos y políticos.
  • Grabados: Litografías, generalmente del Maestro José Guadalupe Posada, que aunque no dibujó específicamente para Día de Muertos, sino eran caricaturas con que colaboraba en diferentes publicaciones de principios del siglo XX en México se usan en estas fechas por sus alusiones a la muerte festiva.
  • De dulce: Son dulces en forma de craneo, generalmente realizadas de dulce de azucar, chocolate, amaranto, gomita, entre otros. Generalmente son vendidas en los tradicionales mercados denominados "Todos Santos" ademas de tiendas comerciales, tianguis, etc.
Día de Muertos en la ficción
Fuente: Wikipedia
  • La novela Bajo el volcán, de Malcolm Lowry toma lugar en México durante este día.
  • La trama de la película Macario (1959), protagonizada por Ignacio López Tarso tiene lugar durante la víspera de un Día de Muertos.
  • En el juego de computadora Grim Fandango de Tim Schafer (1998), el personaje Manny Calavera vive aventuras durante este día e incluye muchas alusiones a la celebración. De hecho el título original del juego era "Deeds of the Dead" (Voluntad de los muertos).
  • El clímax de la película Érase una vez en México se ubica en medio de un desfile durante el Día de Muertos.
  • La novela Days Of The Dead de Barbara Hambly se desarrolla un Día de muertos, en 1835.
  • En la novela El árbol de la noche de brujas de Ray Bradbury, los personajes contemplan la forma en que se celebra el Día de Muertos.
  • En la película The Crow: City of Angels o la segunda parte de El Cuervo se maneja la trama durante la celebración del Día de Muertos.
  • En un episodio de la serie animada Maya y Miguel hacen referencia al Día de Muertos.
  • La película mexicana de animación La Leyenda de la Nahuala se sitúa el 1 de noviembre de 1807
  • En la Película "Blood in Blood Out" (Sangre por Sangre), la matanza que desatan los chicanos contra los blancos y los negros en la cárcel, por el control de ésta lo hacen a partir de esa fecha en honor a los muertos.
  • El cortometraje Hasta los huesos, de René Castillo, hace alusión al culto de la muerte en México.
  • La serie animada El Tigre: las aventuras de Manny Rivera, transmitida por la cadena Nickelodeon, tiene un capítulo especial dedicado al Día de Muertos.